Name: Fragments de temps
Start: 2019-11-7T13-13-00-00
End: 2020-1-5T19-19-00-00
Location: Le Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse

30 avril 2018

#Festival #Mode #Prix #Provence-Alpes-Côte d'Azur

Hyères : le soft power de la mode

Chaque printemps, la caravane mode colonise Hyères jusqu’à la presqu’île de Giens…

#Prix

HYam – 2e édition du Prix HYam de la jeune scène artistique méditerranéenne – Hydra, Grèce

Après la Grèce, berceau de notre civilisation, le second pays retenu pour…

mar10déc(déc 10)11 h 00 min2020sam11jan(jan 11)18 h 00 minJazz, Alone togetherOlivier DegenLa nouvelle chambre claire, 3 Rue d'Arras, 75005 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

jeu07nov(nov 7)13 h 00 min2020dim05jan(jan 5)19 h 00 minFragments de tempsBernard DescampsLe Château d’Eau - Pôle photographique de Toulouse, 1, Place Laganne 31300 ToulouseType d'événement:Exposition,Photographie

mer06nov(nov 6)14 h 30 minven20déc(déc 20)19 h 00 minCorinne MercadierPolaroids et dessins Le salon H, 6/8 rue de Savoie, 75006 ParisType d'événement:Art Contemporain,Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le Salon H présente des oeuvres uniques de Corinne Mercadier, Polaroids SX70 originaux réalisés entre 1987 et 2002, et dessins sur papier à l’encre et au crayon de couleur de 2008 à 2014.
Corinne Mercadier a toujours dessiné, et passant à la photographie elle a continué d’une part pour construire ses séries à partir de 2005 sous forme de carnets de travail, d’autre part en rêvant des images le crayon à la main et ce sont ces dessins-là, de la série Black Screen Drawings qui accompagnent les Polaroids au Salon H.
Corinne Mercadier a surtout exposé des tirages de grand format réalisés à partir de Polaroids SX70. Cependant sa méthode de travail la menait à réaliser un certain nombre de Polaroids semblables au cours d’une même prise de vues. Ce sont certains d’entre eux que nous présentons.
Les Polaroids exposés sont issus de deux séries : Glasstypes et Une fois et pas plus.

Les Glasstypes sont des photographies d’objets peints sur verre par l’artiste, isolés sur un fond sombre. Ils sont entourés d’une aura lumineuse qui leur donne un aspect fantomatique.
Les plus anciens (1987) sont des variations à partir d’architectures peintes de Giotto, alors que les plus récents (1997-99) figurent des objets incertains autour du corps, vêtement, élément de mobilier ou d’architecture.
Un livre d’artiste, Dreaming Journal (1999), paru aux éditions Filigranes, accompagne ce travail. Il met en parallèle photographies issues des séries Glasstypes et Intérieurs et un texte de Corinne Mercadier. Dans ce texte les évènements au fil des jours se mêlent aux rêveries, au travail en train de se construire.

Série Une fois et pas plus (2000-2002)
Cette série fait suite aux Glasstypes. Elle passe de la photographie de peintures sur verre à la mise en scène dans l’espace réel : des volumes évoquant le vêtement réalisés par l’artiste sont en suspension dans un paysage. Des personnages sont parfois présents, et sont mis en relation avec un objet flottant, lancé pour la prise de vues.
Par la présence éphémère de l’objet en l’air, ces images évoquent le destin, ce qui arrive.
Elles mettent en jeu hasard, vitesse et mouvement.
La couleur, proche du noir et blanc, permet à l’objet volant de se fondre dans le décor.
Comme d’autres Polaroids de Corinne Mercadier depuis 1987, par exemple les séries Paysage et Où commence le ciel?, ils sont réalisés en rephotographiant des tirages argentiques. Il en résulte une mise à distance du réel qui entraîne vers un monde rêveur.

La fabrication de la pellicule Polaroid SX70 a pris fin en 2008, tous les Polaroids de cette exposition sont des pièces uniques vintage.
La présence d’images semblables témoigne de la méthode de travail de Corinne Mercadier et elles n’en sont pas moins uniques.

La série Black Screen Drawings (2008-2014, encre, crayons de couleurs et gouache sur papier, environ 18×15 cm), offre une entrée différente dans un univers qui a pris forme au travers de la photographie.
Alors que les dessins des carnets de travail, rapides et utiles, préparent les photographies mises en scène et permettent de concevoir les sculptures lancées, ceux de Black Screen Drawings s’élaborent à partir d’une rêverie.
D’un fond d’encre émergent des formes qui s’éclairent et se colorent peu à peu. Ce qui est commun à tous ces dessins, outre l’unité de format et de technique, est l’apparente cohérence des sources de lumière, des ombres et de la perspective.
Ces scènes sans réalité prennent l’aspect détaillé dont la mémoire ou l’observation auraient pu rendre compte. Les moirures du fond d’encre sont interprétées comme des territoires géographiques, et les formes construites sur ces territoires, proches de l’abstraction, sont hors d’un temps ou d’un espace mesurable.
Il ne s’agit pas de paysage, mais plutôt de lieu de spectacle en extérieur sans décor, ni costumes ni personnages. Un théâtre.
C’est la permanence d’une scène, imaginaire ou réelle, qui lie les dessins aux photographies de Corinne Mercadier où se produisent rêves et apparitions.

Commissariat de Béatrice Andrieux

Dates

Novembre 6 (Mercredi) 14 h 30 min - Décembre 20 (Vendredi) 19 h 00 min

Lieu

Le salon H

6/8 rue de Savoie, 75006 Paris

Le salon H6/8 rue de Savoie, 75006 ParisOuvert du mardi au samedi de 14h30 à 19h et tous les jours sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

mar15oct(oct 15)10 h 00 minmar31déc(déc 31)23 h 00 minIcônesFrançois FontaineCinéma du Panthéon, 13 rue Victor Cousin 75005 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Une icône est une image, un objet de contemplation. C’est l’archétype, le modèle primitif et idéal, approchant de la perfection. Religieuse ou profane, elle obsède autant qu’elle fascine. Les stars de cinéma, désirées et adulées, riches et puissantes, font rêver mais restent inaccessibles. Leur présence virtuelle quotidienne est une illusion qui nous charme et nous hante tout en nous éloignant du monde réel. Mon regard s’est porté sur celles qui transmettent une émotion particulière, que je considère comme des êtres à la beauté et à l’élégance rares, dont les choix de vie sont synonymes d’engagements et de combats. Des êtres pour qui les mots émancipation, libération, rébellion, ont une résonance particulière dans leur vie comme dans leurs films. Qui se battent pour faire évoluer la société mais restent fragiles et vulnérables et dont le destin peut être tragique. Avec la série Icônes, j’ai souhaité poursuivre mon exploration du 7ème Art au moyen de la photographie. Cette série de portraits en couleurs a été réalisée à partir de films projetés sur écran. Chaque photographie est la réinterprétation picturale d’une scène dans laquelle évolue une star dont le regard, l’expression ou le geste m’ont ému. Le sfumato chromatique rend ces êtres encore plus intemporels et mystérieux. Leurs visages pourtant célèbres, demeurent cependant une énigme que je laisse à chacun le soin de déchiffrer. C’est le propre des mythes, des légendes et des icônes.

François Fontaine

François Fontaine, né à Paris en 1968, est docteur en Histoire de l’art. Il se passionne pour les voyages et la photographie en réalisant pendant vingt ans des séries chromatiques oniriques inspirées par les cultures orientales. Depuis dix ans il explore le thème de la mémoire, individuelle et collective, en s’inspirant du cinéma et de la peinture. Ses images, hypnotiques et intemporelles, réalisées à partir de projection sur écran de films et de documentaires sont une invitation à des voyages intérieurs iconiques. Ses photographies sont présentes dans de nombreuses collections : Bibliothèque Nationale de France ; Maison Européenne de la Photographie ; Collection Fnac ; Fondation Hermès ; Leica Camera ; Maison de la photographie Robert Doisneau, Gentilly ; Institut Lumière, Lyon ; Guangdong Museum of Art, Guangzhou.

Dates

Octobre 15 (Mardi) 10 h 00 min - Décembre 31 (Mardi) 23 h 00 min

Lieu

Cinéma du Panthéon

13 rue Victor Cousin 75005 Paris

Calendrier GoogleCal

jeu05déc(déc 5)0 h 00 min2020ven31jan(jan 31)23 h 59 minConcours All About Photo Awards 2020 Organisateur: All About Photo Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Prix

Détail de l'événement

All About Photo invite les photographes du monde entier à participer au concours « All About Photo Awards 2020, The Mind’s Eye ». Cinq gagnants se partageront $10,000 de prix, ainsi qu’une reconnaissance internationale.

$10,000 pour les 5 lauréats
Le grand prix est de $5,000, 2ème place: $2,000, 3ème place: $1,500, 4ème place $1,000 et 5ème place $500 !

Reconnaissance internationale
Tous les gagnants auront leur travail publié dans les magazines Lenscratch et All About Photo. Les 35 photographes sélectionnés auront également leur image gagnante publiée dans le magazine papier AAP Magazine, dans le numéro Special « All About Photo Awards 2020 »

Exposition itinérante
Certains participants ayant été remarqués par les membres du jury auront également leur travail exposé en ligne sur le site All About Photo et figureront dans les expositions digitales de Daylighted.

Les membres du jury
Elisabeth Avedon: Conceptrice de livres et d’expositions photographiques, commissaire d’exposition et écrivaine indépendante.
Laurent Baheux: Photographe, Ambassadeur de bonne volonté du Programme des Nations Unies pour l’Environnement, militant pour la protection des animaux.
Julia Dean: Photographe, éducatrice, écrivaine et fondatrice du « Los Angeles Center of Photography »
Juli Lowe: Directrice de la Gallerie Catherine Edelman à Chicago
Ann Jastrab: Directrice exécutive du « Center for Photographic Art » à Carmel CA, Curatrice.
Alex Cammarano: Fondateur et PDG de Daylighted.
Sandrine Hermand-Grisel: Photographe, Fondatrice & Éditorialiste du site « All About Photo » ».

Tous les gagnants auront leur travail mis en avant sur Lenscratch, Daylighted, All About Photo Winners Gallery et AAP Magazine « Special Edition All About Photo Awards 2020 ». Certains participants ayant été remarqués par les membres du jury auront également leur travail exposé en ligne sur le site All About Photo.

Tout le monde peut soumettre sont travail www.all-about-photo.com. Le concours sera ouvert du 5 December 2019 au 31 January 2020, jusqu’à minuit EST (U.S.). Les entrées sont soumises electroniquement sur le site internet.

Si vous avez besoin de plus d’information n’hésitez pas à nous contacter à awards@all-about-photo.com

Dates

Décembre 5 (Jeudi) 0 h 00 min - Janvier 31 (Vendredi) 23 h 59 min

Organisateur

All About Photocontact@all-about-photo.com

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