Poésie

#Audio #Audiovisuel #Carte Blanche #Communication #Covid-19 #Poésie #Work in progress

Carte blanche à Céline Pévrier : TELEPOETICS par Patricia Morosan et Bianca Oana
La télépathie en temps d’éloignement

Pour sa première carte blanche, notre invitée Céline Pévrier, l’éditrice et fondatrice…

#Carte Blanche #Littérature #Poésie

Carte blanche à Anne Morin : Céline Walter

Pour sa première carte blanche, notre invitée de la semaine, Anne Morin,…

#Danu #livre #Paysage #Poésie

La Lune de Payne de Ljubisa Danilovic aux éditions Lamaindonne

Lune de Payne, une aile de papillon sur les lèvres du temps…

#Paysage #Poésie

Carte blanche à Ivane Thieullent : Lola Guererra, Delights in my Garden

Il me tient particulièrement à cœur de vous présenter le travail de…

#Poésie

Trouer l’opacité, une série photographique de Laure Samama

Nous avons découvert le travail de Laure Samama lors des lectures de portfolios…

#Exposition #Femmes Photographes #Île-de-France #Paris #Poésie #Prix

La photographe britannique Cig Harvey remporte le Prix Virginia 2018

Le nom de la lauréate du Prix Virginia 2018 vient d’être révélé…

#galerie #Librairie #Marseille #Poésie #Provence-Alpes-Côte d'Azur

Ouverture de Zoème, nouvelle librairie-galerie photo et poésie à Marseille

Co-fondatrice et directrice de l’Atelier de Visu à Marseille (1998/2013), la commissaire…

#Pleine Lune #Poésie

Hans Lucas présente Pleine Lune #16
Photographie de Fabien Voileau

Cette nuit la lune était pleine. Elle accouche d’une photographie de Fabien Voileau et d’une poésie…

#Pleine Lune #Poésie

Hans Lucas présente Pleine Lune #15
Photographie du collectif Faux Amis

Cette nuit la lune sera pleine. Elle accouche d’une photographie du collectif Faux Amis…

#Europe #Pleine Lune #Poésie

Hans Lucas présente Pleine Lune #14
Photographie de Simon Guillemin

Cette nuit la lune était pleine. Elle accouche d’une photographie de Simon Guillemin et…

Type d'événement

Type d'événement 2

Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

mer01jul13 h 00 mindim30aou(aou 30)19 h 00 minRésidencesGéraldine LayCroisière, 65 boulevard Émile Combes 13200 ArlesType d'événement:Exposition,Photographie

mar28jul(jul 28)10 h 00 minsam29aou(aou 29)19 h 00 minEt la rue m’a pritPascal AmoyelGalerie du Palais, 10 rue du Plan de la Cour 13200 ArlesType d'événement:Exposition,Photographie

ven17jul(jul 17)10 h 00 mindim25oct(oct 25)18 h 00 minPortrait(s), Les rendez-vous photographiques de Vichy 2020 Organisateur: Portrait(s), Les rendez-vous photographiques de Vichy Type d'événement:Festival,Photographie

Détail de l'événement

L’Équipe de Portrait(s) – Vichy Culture a le plaisir d’annoncer le report du Rendezvous photographique Portrait(s). La huitième édition se tiendra exceptionnellement du 17 juillet au 25 octobre 2020, afin de s’adapter au contexte de la crise sanitaire actuelle et de permettre au public de découvrir les expositions dans des conditions de circulation responsable et fluide.
Pour maintenir cette édition, nous avons dû réadapter le programme, reporter des expositions, inviter de nouveaux photographes, reporter la résidence photographique, ainsi que la publication du livre, et une partie des projets pédagogiques a été annulée.
Les expositions seront présentées en entrée libre sur l’Esplanade du lac d’Allier et au Centre Culturel de Vichy, avec un accès au programme en deux temps. Douze expositions proposant un voyage photographique au cœur de corpus documentaires et de
démarches intimes, Portrait(s) poursuit son exploration d’un genre photographique singulier. Plus que jamais, le festival continue de susciter la découverte, la transmission et l’envie de partage.
À partir du 17 juillet sur l’esplanade du lac d’Allier, une exposition en plein air du photographe français Charles Fréger, Cimarron, panorama des mascarades afrodescendantes dans les Amériques.
À partir du 5 septembre dans les galeries du Centre Culturel de Vichy, seront présentées les expositions de Rima Samman, Ed Alcock, Chris Steele-Perkins, Claudine Doury, Paolo Verzone, une carte blanche à la Galerie Les Douches avec Bruce Wrighton, Arlene Gottfried, Paul Pouvreau, Sébastien Camboulive, Alexis Cordesse et Des mots pour voir avec la Fondation d’entreprise Neuflize OBC pour une sélection d’oeuvres de Danielle Levitt extraites de la collection d’entreprise.
Nous remercions chaleureusement nos partenaires de rendre possible ce rendez-vous photographique, et tout particulièrement Neuflize OBC qui plus que jamais à nos côtés, confirme son engagement auprès de Portrait(s) sur les trois prochaines années.
C’est d’autant plus remarquable actuellement !
Dans ce contexte actuel sans précédent, nous adressons un message de soutien à nos consœurs et confrères qui ont dû annuler leurs festivals – des mois de travail anéantis – aux professions du secteur de la photographie gravement fragilisées : agences photographiques, agents de photographe, galeries, éditeurs, institutions mais avant tout aux photographes.
Chers photographes, notre énergie et notre engagement restent intacts et d’autant plus forts pour vous soutenir.
Bienvenue à Vichy pour la 8e édition de Portrait(s).

Portrait(s) présente douze expositions, se tenant simultanément en centre-ville et à l’extérieur, à ciel ouvert : dans l’espace des galeries du Centre Culturel de Vichy, construit au début du siècle dernier et sur l’esplanade du lac d’Allier.

Sur l’Esplanade du Lac d’Allier
Une partie de la programmation 2020 regroupe des démarches documentaires. La série Cimarron du français Charles Fréger est née de plusieurs voyages à travers les Ameriques entre 2014 et 2018. Le photographe a traversé quatorze pays, du sud des États-Unis au Brésil, et dressé un panorama des mascarades afro-descendantes.

Dans les Galeries d’expositions – Centre Culturel de Vichy
Entre 1976 et 1979, l’Anglais Chris Steele-Perkins a mis en lumière le phénomène culturel des « Teddy Boys » au Royaume-Uni.
Le Franco-Anglais Ed Alcock a suivi et recueilli les paroles et témoignages de Britanniques au fil des avancées et des impasses du Brexit. Sa série See EU later jette un regard mitigé de tendresse, d’ironie et de désillusion sur son pays d’origine.
L’Italien Paolo Verzone a quant à lui sillonné l’Europe afin de réaliser les portraits de jeunes officiers, cadets des plus grandes académies militaires de quatre pays du continent qui forment l’élite militaire de leur pays. Il a posé un regard à la fois espiègle et respectueux sur ces jeunes élèves photographiés dans des lieux symboliques qu’ils ont eux-mêmes choisis.
Une invitation lancée à la galerie parisienne Les Douches permet par ailleurs de découvrir le travail de cinq photographes qui rendent compte des complexités du monde, deux Américains : Arlene Gottfried et Bruce Wrighton, et trois Français, Paul Pouvreau, Alexis Cordesse et Sébastien Camboulive.
Des démarches plus intimes caractérisent le travail de l’artiste et réalisatrice Franco-libanaise Rima Samman et de la Française Claudine Doury. Cette dernière sonde depuis vingt ans les abîmes de l’adolescence, une saison de la vie chahutée de doutes, percluse d’ennui, étoilée d’embrasements soudains. Elle réunit pour la première fois des portraits de jeunes filles et de jeunes hommes issus de séries d’images réalisées au fil de ses voyages en Sologne, en Crimée et en Russie. Quant à Rima Samman, elle collecte depuis des années les photographies anciennes des membres de sa famille, les recolorise et questionne ainsi notre penchant à réinventer et à fantasmer nos identités et nos origines.
Des mots pour voir

Portrait(s) et la Fondation d’Entreprise Neuflize OBC poursuivent le projet innovant mis en oeuvre en 2018 : porter à la connaissance du grand public les trésors de cette collection et susciter un échange grâce à une médiation autour d’une sélection d’oeuvres avec le public, les scolaires, les experts et les artistes.

Cette année, un extrait de la série de la réalisatrice et photographe américaine Danielle Levitt, We are experienced, 2006, est présenté pendant la durée du festival. Portant un regard acéré sur la “pop culture » et la jeunesse américaine dont elle capte les codes, les identités et les modes de vie, Danielle Levitt témoigne avec cette série de ses rencontres aux quatre coins des États-Unis, à la recherche de ce que les jeunes Américains sont aujourd’hui.

Résidence photographique reportée en 2021
Frédéric Stucin est invité en résidence pour le Rendez-vous photographique Portrait(s) et met en lumière Vichy la sportive. Son travail ayant dû être interrompu en raison des mesures gouvernementales prises dans le cadre de la crise sanitaire actuelle, la restitution de l’exposition ainsi que la publication du livre aux éditions Filigranes sont reportées en 2021.

Dates

Juillet 17 (Vendredi) 10 h 00 min - Octobre 25 (Dimanche) 18 h 00 min

Organisateur

Portrait(s), Les rendez-vous photographiques de Vichy Vichy

Calendrier GoogleCal

lun29jui(jui 29)0 h 00 minlun17aou(aou 17)0 h 00 minMon nom est personneAlexandre PerigotMucem, 7 promenade Robert Laffont (esplanade du J4) 13002 MarseilleType d'événement:Exposition,Photographie

ven10jul(jul 10)11 h 00 mindim29nov(nov 29)23 h 00 minAgence Roger-Viollet, Hors-ChampAlain Adler & Gaston ParisThe Rio - Comptoir The Marcel, 7 Quai Léopold Suquet, 34200 SèteType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Une célèbre photographie de Jean Seberg et de Jean-Paul Belmondo déambulant sur les Champs-Elysées n’est pas, contrairement à ce que l’on pourrait croire, une image du film. C’est une pure mise en scène du photographe Raymond Cauchelier à qui l’on doit cette réflexion de bon sens : « ce qui est bon pour le cinéma, ne l’est pas toujours pour la photo… ». La photographie pensée comme la vingt-cinquième image, celle que l’on retient !
En 1936, avec la victoire du Front populaire, on assiste à l’apogée du réalisme poétique. C’est un cinéma tourné en studio où les décorateurs tel qu’Alexandre Trauner jouent un rôle important. Si les dialoguistes, eux aussi, deviennent des personnages-clés du cinéma français (le plus célèbre étant Jacques Prévert), les chefs opérateurs marquent leur époque par leur talent et leur ingéniosité. Henri Alekan, un des plus célèbres d’entre eux, inspira à Colette Harcourt la création des studios du même nom.
C’est à cette époque que Gaston Paris commença à fréquenter les tournages et à portraitiser les stars de l’époque avec lesquelles il entretenait souvent une vraie proximité. Il savait, armé de son Rolleiflex, utiliser au mieux les éclairages du chef-opérateur pour ses images très sophistiquées où l’on retrouve souvent là aussi l’esprit « Harcourt ». Gaston Paris, tout comme Alain Adler plus tard, travaillait pendant les temps morts des tournages . Le décor en place mais les acteurs « off » et, en quelque sorte redevenus un peu eux-mêmes, en ayant abandonné, le temps d’une pause, leur personnage filmique. Ainsi va la photographie d’Antony Queen au maquillage sur le tournage de Notre-Dame de Paris (de Jean Delannoy en 1956). Il émane de l’acteur une impression de fatigue qui nous dit la difficulté du rôle. Alain Adler joue parfaitement de l’intimité du hors-champ et instaure là une relation particulière avec l’acteur pour cette photographie unique qui déconstruit l’image traditionnelle de l’acteur américain.
À la veille de la nouvelle vague, le cinéma français se complaît dans un académisme suranné. Heureusement l’honneur du septième art est sauvé par de grands auteurs indépendants comme Renoir, Bresson, Ophüls ou Tati. Une majorité de la production française est cependant dédiée à des films mineurs aux titres évocateurs (Sois belle et tais toi, Le long des trottoirs, Miss catastrophe…) qui disent beaucoup sur la place de la femme dans la société, et qui vont beaucoup inspirer Alain Adler avec des images souvent sans concessions. Telle cette image de la jeune Bardot à genoux sur la moquette en robe de soirée avec un technicien au travail et en arrière-plan un couple dont le regard de l’homme semble aimanté par le fessier de l’actrice.
La Nouvelle Vague succédera donc à cette décennie routinière. Mais en attendant Godard et ses congénères, le formalisme du cinéma se craquelle peu à peu. Les acteurs suivent le mouvement et les images de plateau sont là pour immortaliser cet entre-deux. Delon, gouailleur et détendu allume une cigarette, toujours hors champ, à une jolie blonde qui ne fera pas vraiment carrière, Anne Colette. Gaston Paris revient en scène pour un élégant profil d’Annie Girardot à Montmartre et puis Anna Karina se moque de la caméra en fausse ingénue dans « Ce soir ou jamais » de Michel Deville. On est déjà en 1961 …
Gilles Favier,
Directeur artistique d’ImageSingulières,
Commissaire de l’exposition

Biographies
Gaston Paris
Né en 1903, Gaston Paris est dès les années 1930 l’un des piliers de l’hebdomadaire Vu fondé en 1928 par Lucien Vogel. Seul salarié parmi les photographes, il partage les pages du magazine avec Laure Albin-Guillot, Germaine Krull, André Kertész… Il multiplie les reportages : cinéma, sport, chanson, théâtre, le chantier du nouveau Trocadéro… etc. Aux côtés de cette production classique d’un reporter photographe de l’époque, il livre de nombreux petits reportages étranges et personnels, aux inspirations surréalistes. Il excelle dans les mises en scènes bizarres et devient l’un des collaborateurs attitrés du magazine Détective de la fin des années 1930 aux années 1950 ; entre horreur et Grand Guignol il y reconstitue des drames peuplés de gangsters et d’adultères… Il meurt à Paris en 1964. Rachetées par Roger-Viollet peu après la disparition du photographe, les 15.000 photographies de Gaston Paris permettent de suivre l’évolution de son regard, de saisir sa familiarité avec ses modèles, Simenon, Cocteau, Jouvet ou Piaf, et de découvrir les charmes des concours de maillots de bain à la piscine Molitor, ceux des coulisses des Folies Bergère ou des ateliers d’Yves Brayer et de Moïse Kisling.

Alain Adler
De 1954 à 1964, le photographe Alain Adler arpente les plateaux du cinéma français. La décennie est riche en productions, des débuts de la Nouvelle Vague avec « À bout de souffle » de Jean-Luc Godard ou « Tirez sur le pianiste » de Claude Chabrol, à la longévité de la « qualité française » des films de Claude Autant-Lara ou de Jean Delannoy, contre laquelle elle s’est construite. Les comédiens ne sont pas en reste : Delon, Belmondo, Gabin, Regianni, Micheline Presle, Micheline Morgan ou Annie Girardot, les acteurs emblématiques du moment défilent devant l’objectif du photographe qui les saisit en pleine action ou au repos. L’agence Roger-Viollet, qui a acquis le fonds du photographe en 1990, a numérisé plus de 12.000 négatifs.

Dates

Juillet 10 (Vendredi) 11 h 00 min - Novembre 29 (Dimanche) 23 h 00 min

Lieu

The Rio - Comptoir The Marcel

7 Quai Léopold Suquet, 34200 Sète

Calendrier GoogleCal