Sans Titre © Audrey Tautou

L'Ephéméride

by La Rédaction on 9 août 2018

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Né un 9 août 1976 : Audrey Tautou

Name: L'Emprise du Temps
Start: 2019-2-16T11-11-00-00
End: 2019-5-5T17-17-00-00
Location: MBAL - Musée des beaux-arts Le Locle

Temps de lecture : 6 secondes

Si vous êtes né(e) un 9 août, vous partagez votre date d’anniversaire avec la comédienne française Audrey Tautou. Son travail photographique était exposé aux Rencontres d’Arles l’an dernier, en 2017.

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sam16fev(fev 16)11 h 00 mindim05mai(mai 5)17 h 00 minL'Emprise du TempsLaura LetinskyMBAL - Musée des beaux-arts Le Locle, Marie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le LocleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Le travail de Laura Letinsky (1962) nous renvoie à un autre temps. Travaillant avec un Polaroïd 55, le fameux procédé à développement instantané qui donne une image unique, Letinsky photographie des fruits, des fleurs, de la nourriture, des ustensiles et des objets de la vie quotidienne. Pour qui connaît le travail de la photographe canadienne, on y retrouve ses natures mortes, genre dans lequel elle excelle depuis les années 1990. Comme de nombreux photographes avant l’ère du numérique, elle utilisait le Polaroid pour faire des tests. Alors même qu’elle s’apprêtait à se débarrasser de ces tirages, elle fut intriguée par leurs dégradations. Le matériau avait pris un chemin imprévisible et offrait par lui-même une réflexion sur la vulnérabilité de la vie. Alors que le numérique a rendu la photographie contemporaine immatérielle et par bien des aspects nette et lumineuse, les Polaroids de Letinsky dont la détérioration est causée par la chimie, le hasard et le passage du temps, nous saisissent. Il en émane un mystère, une étrangeté, comme une métaphore de la vie.

L’exposition est accompagnée d’un livre paru en anglais aux éditions Radius Books. L’artiste est représentée par la galerie Yancey Richardson, New York.

Dates

Février 16 (Samedi) 11 h 00 min - Mai 5 (Dimanche) 17 h 00 min

Lieu

MBAL - Musée des beaux-arts Le Locle

Marie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le Locle

MBAL - Musée des beaux-arts Le LocleMarie-Anne-Calame 6 CH – 2400 Le LocleOuvert tous les jours de 11h à 17h sauf le lundi et mardi

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jeu07mar(mar 7)8 h 00 minjeu04avr(avr 4)20 h 00 minRaymond CAUCHETIER, l’Etonnant PhotographeBoogie Woogie Photography, 1-6-5, Jinnan, Shibuya, Tokyo 150-0041Type d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Du 7 mars au 23 avril 2019, Boogie Woogie Photography et The Hive Jinnan présentent une exposition consacrée au photographe français Raymond Cauchetier.

Né en 1920, Raymond Cauchetier est l’un des plus illustres photographes français du cinéma. Photographe de plateau des plus grands cinéastes de la Nouvelle Vague (Godard, Truffaut, Demy, Chabrol, Rozier), Raymond Cauchetier se distingua par une approche radicalement nouvelle de son travail. Là où ses homologues se contentaient de photographier des scènes de film, Cauchetier adopta le regard d’un reporter, s’intéressant au hors-champs des caméras, au travail des réalisateurs, des acteurs et des techniciens. Son approche lui valut de saisir plus qu’un autre, l’esprit et la révolution cinématographique que fut la Nouvelle Vague.
Raymond Cauchetier doit aussi sa renommée à ses photographies d’Asie.
Engagé dans l’armée française pendant la guerre d’Indochine, Raymond Cauchetier garda des liens étroits et personnels avec le Cambodge, le Viet-Nam et le Laos. Au gré de ses voyages et muni de son Rolleiflex, il photographia l’Asie dans les années 50 et 60 avec l’oeil et l’humanisme des photographes de son temps. Son travail sur Saigon lui valut une reconnaissance internationale du Japon aux Etats-Unis.
Après plus de soixante ans de carrière, Raymond Cauchetier laisse une oeuvre féconde et singulière à l’image de son caractère: libre, abondamment curieux et humaniste. Au Japon, Ihei KIMURA, le plus grand photographe japonais, s’enflamme pour les photos de Raymond Cauchetier (son album SAIGON 1955), et lui consacre huit pages de la revue Asahi Camera en mai 1955. Au cours d’un voyage en France, il présente Raymond Cauchetier à Henri Cartier-Bresson, qui lui propose de travailler pour l’agence Magnum. Mais une divergence de vues se produit au sujet des vertus comparées du Rolleiflex et du Leica rendant difficile cette collaboration. Mais KIMURA fait tout de
même figurer Raymond Cauchetier dans l’album des éditions Heibon-sha SEKAI SHASHIN ZENSHÛ photography of the world / France – Italie 1956, un album qui rassemble les meilleurs photographes de l’époque.

Dates

Mars 7 (Jeudi) 8 h 00 min - Avril 4 (Jeudi) 20 h 00 min

Lieu

Boogie Woogie Photography

1-6-5, Jinnan, Shibuya, Tokyo 150-0041

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sam02mar(mar 2)14 h 00 mindim14avr(avr 14)19 h 00 minRoumanie ? România !Petrut Calinescu & Leslie MoquinLa Chambre - espace d'exposition et de formation à l'image, 4 place d'Austerlitz 67000 StrasbourgType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

La saison France-Roumanie est l’occasion pour nous Français de faire connaissance avec la Roumanie, ce pays qui paraît lointain et différent, porteur de nombreux préjugés. À quoi ressemble la Roumanie moderne ? Loin des clichés misérabilistes ou touristiques, deux artistes de nationalité, d’âge et de genre différents nous font part de leurs visions sur cette nation sortie du communisme en 1989, entrée dans l’Union Européenne en 2007, et riche d’une histoire et d’une langue qui ont beaucoup en commun avec les pays germaniques et la France.
Petrut Calinescu, photographe documentaire, réalise des séries au long cours, son regard dirigé par l’humanisme. Il porte son œil de compatriote sur
des zones géographiques actives, qu’elles soient destinations de vacances ou chantiers périurbains hasardeux. À la ville comme à la campagne, les
Roumains oscillent entre tradition et aspiration au niveau de vie occidental.
Leslie Moquin, jeune photographe française, s’attache à rechercher l’esthétique particulière du territoire qu’elle découvre.
Au-delà des cadrages individuels, la mise en relation et la superposition des photos lui permettent de raconter les rencontres et la découverte de nouvelles cultures, dans des compositions colorées qui savent éviter l’écueil de l’exotisme. Elle présente un travail effectué en résidence en Roumanie. Suite à l’exposition à La Chambre, les deux artistes montreront ce travail à la galerie Camera à Cluj, en Roumanie.

Biographies
Petrut Calinescu est né en 1976 à Bucarest. Il vit et travaille à Bucarest, en Roumanie.
Diplômé en journalisme et en communication, il est aujourd’hui photographe documentaire et vidéaste. Il est le co-fondateur du Romanian Documentary Photography Center, structure qui encourage la production et diffuse les projets de photographie documentaire en Roumanie. Ses reportages ont notamment été publiés par New York Times Lens, Sunday Times Magazine, Business Week, The New Statesman, 6 Mois, As Magazine, etc.

Leslie Moquin est née en 1986 à Meudon. Elle vit et travaille à Arles et Paris.
Après une Hypokhâgne et une Khâgne, elle obtient un master de relations internationales à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. En 2010, elle entre à l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles, elle en est diplômée en 2013. Ses photographies ont dernièrement été exposées aux Rencontres d’Arles, au 104 à Paris lors du festival Circulation(s) ou au MAMBO (Musée d’Art Moderne) de Bogota en Colombie.

Dates

Mars 2 (Samedi) 14 h 00 min - Avril 14 (Dimanche) 19 h 00 min

Lieu

La Chambre - espace d'exposition et de formation à l'image

4 place d'Austerlitz 67000 Strasbourg

La Chambre - espace d'exposition et de formation à l'image4 place d'Austerlitz 67000 StrasbourgEspace d'exposition : mercredi > dimanche : 14h - 19h ou sur rdv Fermé les jours feriés

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mar15jan(jan 15)0 h 00 mindim30jui(jui 30)0 h 00 minAppel à candidature Incadaqués 2019 Organisateur: Festival InCadaques Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Concours

Détail de l'événement

La seconde édition du concours Incadaqués est ouverte ! Les photographes sont invités à soumettre leurs projets en participant au concours 2019. 15 projets seront sélectionnés et exposés à “The sala de l’Amistat” durant le festival. Le jury, composé de professionnels du monde de la photographie, sélectionnera les projets les plus intéressants.

Jury du concours 2019

Valmont Achalme, Président du festival Incadaqués (Espagne)
Julia de Bierre, Galerie 8, Arles (France)
Sofia Sanchez & Mauro Mongiello, photographes (Argentine)
François Bouchara, Directeur de Granon digital (France)
Patrick J. Domken, galleriste (Espagne)
Wilfrid Estève, fondateur du studio hans lucas (France)
Olivier Chamarin, galeriste (UK)
Esther Friedman, photographe (Allemagne)
Neil Gordan, réalisateur (Irlande)
Huc Malla, galeriste & curator (Espagne)
Dominic Turner, photographe & gagnant du concours 2018 (Irlande)

Conditions & information

Il n’y a pas d’âge limite ou de thème imposé
/!\ Les frais d’inscription sont de 20€ par personne et sont à régler en ligne
Chaque candidature doit être composée d’une série de 15 images maximum (10 minimum)
Toute candidature incomplète ne sera pas prise en compte!

> Etape 1
Procédez au paiement en ligne

> Etape 2
Créez un fichier .zip contenant le reçu de votre paiement ainsi que les images en jpg basse définition.
Toutes les images doivent être nommées ainsi: nom_prénom_nomserie_numeroimage.jpg
Vous trouverez un tutoriel pour la création d’un fichier .zip ici

> Etape 3
Copiez le lien wetransfer une fois le téléchargement terminé
Si vous avez besoin d’aide pour créer un lien wetransfer, cliquez ici

> Etape 4
Remplissez le formulaire d’inscription en ligne en n’oubliant pas d’y inclure votre lien wetransfer

Le gagnant du concours 2019 exposera sa série durant le festival incadaqués 2019.
Une sélection de 3 images de chacun des 14 autres photographe sélectionnés sera exposée durant le festival.
Les tirages de l’exposition seront réalisés par le festival et le laboratoire Granon digital
L’espace d’exposition sera aussi dédié à la présentation des portfolios des photographes sélectionnés s’ils le souhaitent
Les tirages, le logement durant le week-end d’ouverture ainsi que le transport est offert par le festival pour le gagnant.
Les 14 autres photographes sélectionnés se verront offrir un pass vip s’ils souhaitent venir au festival.

Pour en savoir plus : info@incadaques.com

Dates

Janvier 15 (Mardi) 0 h 00 min - Juin 30 (Dimanche) 0 h 00 min

Organisateur

Festival InCadaquesinfo@incadaques.com

Calendrier GoogleCal

jeu28fev(fev 28)10 h 00 mindim14avr(avr 14)18 h 00 minZONESKazuma Obara / Ester VonplonCRI des Lumières, Place de la deuxième division de cavalerie 54302 LunevilleType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’exposition « ZONES » a pour point de départ le film Stalker d’Andrei Tarkovski; à l’instar de la Zone du film de Tarkovski ou de la zone de l’explosion nucléaire de Tchernobyl en 1986 – certains lieux revêtent un fort pouvoir d’attraction, alors même qu’ils sont particulièrement dangereux. Marqués par l’esthétique du cinéma de Tarkovski et sa quête pour transcrire l’invisible, Ester Vonplon propose des constellations inédites de photographies investies par le désir de quête de formes et par la puissance de la lumière.

Dans une approche plus narrative, Kazuma Obara a réalisé une série à partir du témoignage d’une jeune femme née dans la zone irradiée autour de la centrale nucléaire de Tchernobyl. Les deux photographes produisent des photographies argentiques et questionnent la matérialité du support photographique. Kazuma Obara en utilisant des films irradiés et Ester Vonplon en expérimentant des films polaroid grand format.

Inspirée par le film Stalker, Ester Vonplon a crée un agencement inédit réunissant de nouvelles images quasi abstraites mais aussi des images extraites de la série Cudesch da Visitas (2006-2007) (« livre d’or » en romanche) A l’image du Stalker – ce passeur qui est à l’écoute de la nature, de l’eau, de la mousse, du bruissement dans les herbes, l’artiste noue un dialogue entre l’humain et la nature à partir de relations invisibles. Les paysages et visages de Cudesch da Visitas, sont mis en correspondance avec des expérimentations sur la lumière, la matière et le support photographique, dans un jeu d’apparitions et de disparitions, de proche et de lointain.

La série Exposure (2015-2016) de Kazuma Obara témoigne de trente années la vie de Mariia née à Kiev à 100km au sud de Tchernobyl, cinq mois après la pire catastrophe nucléaire jamais connu, survenu en 1986 sur le site nucléaire de Tchernobyl. Son handicap causé par une thyroïde chronique, n’est pas visible aux yeux des autres. Toutes les photos on été prises sur de vieux films négatifs couleurs ukrainiens trouvés dans la ville abandonnée de Pripyat, située à 2km du site. Les images ont été surexposées entre une et cinq minutes. C’est un processus expérimental qui lors du développement des photos a provoqué des halos et a effacé de nombreux détails sur les images. Le titre Exposure a trois significations : exposer un film photographique à la lumière et révéler un fait inconnu au public, mais aussi le fait d’être exposée aux radiations causées par l’accident nucléaire de Tchernobyl.

Kazuma Obara est un photo journaliste Japonais né en 1985. C’est un photographe associé de l’agence photo Suisse Keystone. À la suite du tsunami et de la catastrophe nucléaire de 2011, il a commencé à documenter la zone sinistrée de Fukushima, dans lequel il a été le premier photo journaliste à photographier l’intérieur de la centrale nucléaire. De plus, son travail sur Tchernobyl a reçu le premier prix du World Press Photo en 2016 dans la catégorie « Personne de l’actualité ».

Née en 1980, Esther Vonplon a étudié la photographie à Berlin et à Zurich. Elle vit et travaille désormais à Castrich (Suisse). En 2017, aux Rencontres d’Arles, elle est présentée par la galerie Zurichoise Stephan Witschi dans le cadre du nouveau prix découverte pour sa série « Wie viel zeit bleibt der ebdlichkeit/combien de temps dure encore la finitude.

Dates

Février 28 (Jeudi) 10 h 00 min - Avril 14 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

CRI des Lumières

Place de la deuxième division de cavalerie 54302 Luneville

CRI des LumièresPlace de la deuxième division de cavalerie 54302 LunevilleHoraires d'ouverture de la galerie: 14h-18h / WE: 10h-12h & 14h-18h - Fermé mardi

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Né un 9 août 1976 : Audrey Tautou

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Née un 14 mars : Diane Arbus

Né un 13 mars : Yann Arthus Bertrand

Né un 7 mars : Nicéphore Niépce

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