Ephéméride (2012) : Décès de Martine Franck

L'Ephéméride

by La Rédaction on 17 août 2017

571 Views | Like

Ephéméride (2012) : Décès de Martine Franck

Temps de lecture : 7 secondes

La photographe belge Martine Franck est décédée le 17 août 2012 à l’âge de 74 ans. L’ouvrage « D’un jour, l’autre » a été co-édité par Maison Européenne de la Photographie et les éditions du Seuil.

Comments

sam16fev(fev 16)16 h 08 mindim19mai(mai 19)16 h 08 minProbabilité 0.33Musée Nicéphore Niépce, 28 quai des messageries 71100 Chalon-sur-SaôneType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’Amour…
Si l’on s’en tient à la définition du dictionnaire, l’amour renvoie à un large éventail de significations, de sentiments : de l’amour filial à la dévotion spirituelle, du romantisme au désir passionné. Dans l’histoire des arts, les relations amoureuses ont été continuellement célébrées. Jeune adolescent ailé, baiser à la dérobée, amants damnés pour l’éternité,… Du coup de foudre à la disparition des sentiments, toutes les étapes des rapports amoureux ont inspiré bien des œuvres littéraires et plastiques.

L’exposition « Probabilité 0.33 » propose un regard photographique décalé, voir corrosif sur le sujet. Le médium, à travers les collections du musée Nicéphore Niépce et le travail d’artistes contemporains, offrira au public une vision éclectique des relations amoureuses.
“Probabilité : 0.33” – comme une chance sur trois de réussir sa vie de couple – est une exposition conçue comme un face à face entre photographies vernaculaires (cartes postales, vues stéréoscopiques, photographies de famille, portraits de mariage, ou photomontages pour la presse à scandale, etc.) et travaux contemporains évoquant les rapports amoureux, tels les séries de Delphine Balley, François Burgun, Natasha Caruana, Olivier Culmann, Anouck Durand, Amélie Landry, Romain Mader, Virginie Marnat, Jenny Rova, Thomas Sauvin [Beijing Silvermine], et Manon Weiser.
L’exposition dissèque, par chapitre, les étapes d’une histoire d’amour dont l’issue reste incertaine…

Dates

Février 16 (Samedi) 16 h 08 min - Mai 19 (Dimanche) 16 h 08 min

Lieu

Musée Nicéphore Niépce

28 quai des messageries 71100 Chalon-sur-Saône

Musée Nicéphore Niépce28 quai des messageries 71100 Chalon-sur-SaôneOuvert tous les jours sauf le mardi et les jours fériés de 9h30 à 11h45 et de 14h à 17h45

Calendrier GoogleCal

ven25jan14 h 00 minlun25mar18 h 00 minStracciStefano BianchiFabrique des Savoirs, 7 Cours Gambetta, 76500 ElbeufType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Dans le cadre de la Ronde #4, événement d’art contemporain de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie, le Centre photographique Rouen Normandie présente l’œuvre de Stefano Bianchi à la Fabrique des Savoirs d’Elbeuf.

Stefano Bianchi mène depuis des années une recherche photographique ayant comme axes principaux lumière et matière. Convaincu que tout peut être source d’émerveillement et point de départ pour une réflexion esthétique et philosophique, le photographe trouve ses sujets au hasard des rencontres, privilégiant volontiers des choses très simples et à bien des égards, anodines.

Leur appliquant une technique photographique associant appareil grand format 20 x 25 cm et lumière artificielle, Stefano Bianchi révèle la coexistence de deux objets, deux entités distinctes mais parfaitement superposées : l’objet connu et toujours reconnaissable et l’autre, « l’objet derrière l’objet ». Objet transcendé, sorte de double magique du sujet photographié, évoquant pour chacun des images et des paysages différents.

Ici, le sujet, bien qu’il se laisse aisément nommer (Stracci, soit « serpillères » en italien), échappe à toute tentative d’apprivoisement : il est là devant nos yeux mais il nous emmène constamment ailleurs. Il n’est plus le but ultime et figé à jamais de l’image photographique mais, tout à la fois, le véhicule du voyage, le passeur et le passage.

« Il existe, écrit le photographe, un lieu intime et secret où les choses rayonnent d’une richesse insoupçonnée, où, dans le silence et le clair-obscur, elles se révèlent à notre regard. »

La recherche de ce lieu, véritable point de rupture entre reproduction et révélation, est le fil conducteur de la photographie de Stefano Bianchi.

Présentées dans la salle des machines, les photographies résonneront d’un écho particulier dans le cadre de la Fabrique des Savoirs puisqu’elles rappelleront le passé du lieu, autrefois usine de textile. Entre les silhouettes imposantes des métiers à tisser, cardeuses et autres machines, apparaîtront celles graciles des tirages photographiques suspendus.

Photographie : Stefano Bianchi, Straccio n°2, 2004

Dates

Janvier 25 (Vendredi) 14 h 00 min - Mars 25 (Lundi) 18 h 00 min

Lieu

Fabrique des Savoirs

7 Cours Gambetta, 76500 Elbeuf

Fabrique des Savoirs7 Cours Gambetta, 76500 ElbeufLe musée est ouvert du mardi au dimanche, de 14h à 18h

Calendrier GoogleCal

ven01fev0 h 00 minlun15avr(avr 15)0 h 00 minAppel à Participation : Regards Croisés Liban-Provence Organisateur: Fontaine Obscure Type d'événement:PhotographieType d'événement 2:Festival

Détail de l'événement

Dans le cadre du Festival Phot’Aix qui aura lieu du 1er novembre au 31 décembre 2019, l’Association La Fontaine Obscure organise Regards Croisés Liban-Provence une exposition photographique qui met en regard cinq artistes libanais et cinq artistes résidant en France. Cette exposition est susceptible d’être présentée en 2020 à Beyrouth dans des
conditions précisées ultérieurement.

Article 1 : conditions de participation
Regards Croisés est ouvert à tous les photographes résidant en France.
La participation est gratuite.

Article 2 : proposition artistique
Les candidats peuvent proposer une série de 10 à 25 photographies ; la série doit être cohérente et exprimer un regard d’auteur.
Elle doit nécessairement établir un lien, un croisement avec l’un des dossiers des artistes libanais présentés sur le site de la Fontaine Obscure, dans la démarche
artistique, la forme et/ou dans la thématique explorée.

Article 3 : modalités de participation
Les candidats doivent nous adresser avant le 15 avril un dossier comprenant :
• la série de photographies en format jpeg (72 dpi, largeur des photos < 1024 pixels sur le côté le plus long).
• Les photographies doivent être nommées comme suit :
Prenom_Nom-serieA_1
Prenom_Nom-serieA_2
Etc…
• une note d’intention sur la série proposée,
• une brève biographie de l’auteur,
• des précisions sur les tirages d’exposition et leur encadrement (formats, supports, éventuellement plan d’accrochage),
• Le nom de l’artiste libanais choisi en regard pour la proposition
photographique.
Tout dossier incomplet ou non conforme ne sera pas pris en compte.
Envoi uniquement par mail en indiquant Regards Croisés pour l’objet. contact@fontaine-obscure.com
Merci d’utiliser Wetransfer (service gratuit) si l’ensemble du dossier dépasse 5Mo.

Article 4 : Sélection
Le comité de sélection se réunira début mai et les candidats seront informés des choix après finalisation de la sélection.
Attention ! les photographes-candidats ayant été sélectionnés sur l’une des trois éditions précédentes ne peuvent candidater cette année.

Article 5 : Conditions
• L’exposition aura lieu à la Galerie Zola de la Cité du Livre. Elle se déroulera entre le 1er novembre et le 31 décembre 2019. La présence des photographes est obligatoire lors du vernissage dont la date sera communiquée ultérieurement.
• Le vernissage sera précédé d’une conférence sur la photographie libanaise avec présentation des artistes invités.

Article 6 : Responsabilités
• Le photographe sélectionné a la responsabilité de la production
photographique (impression, supports/encadrement)
• La Fontaine Obscure prend en charge :
– le déplacement du photographe (à concurrence du trajet SCNF, sur justificatif) ainsi que de ses oeuvres (conditions à définir)
– l’hébergement du photographe chez les membres de l’association
– l’organisation matérielle de l’exposition (scénographie, accrochage, décrochage) et de son vernissage
– la communication locale et nationale (presse, radio, sites web, réseaux sociaux), l’édition d’affiches, dépliants et catalogues ainsi que le vernissage.

Article 7 : Autorisations
Les photographes sélectionnés autorisent la Fontaine Obscure à utiliser et reproduire partiellement ou totalement leurs oeuvres, à titre promotionnel sur les supports de communication du festival et dans les médias.

Article 8 : Responsabilités
En cas de force majeure ou de circonstances exceptionnelles, la Fontaine Obscure se réserve le droit d’écourter ou d’annuler ce festival et ne serait être tenue pour responsable d’un quelconque préjudice subi par les photographes

Article 9 : Application du règlement
La participation à la sélection implique de la part des candidats l’acceptation pleine et entière du présent règlement et des modalités de déroulement du festival.
Une convention sera signée entre la Fontaine Obscure et le photographe sélectionné, reprenant en compte les modalités de ce règlement.

Dates

Février 1 (Vendredi) 0 h 00 min - Avril 15 (Lundi) 0 h 00 min

Organisateur

Fontaine Obscurecontact@fontaine-obscure.com 24 rue Henri Poncet, 13090 Aix en Provence

En savoir plus

Calendrier GoogleCal

sam26jan(jan 26)10 h 00 mindim12mai(mai 12)18 h 00 minL’expérience photographiqueJacques MeurisLe Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles, 11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Lorsque l’on évoque le nom de Jacques Meuris, c’est spontanément à l’homme de lettres que l’on songe, plutôt qu’au photographe ou au théoricien. Figure atypique dans la sphère culturelle belge de l’après-guerre, il est l’auteur de nombreux textes tant littéraires que poétiques ou critiques. C’est aux côtés de l’artiste Marc Mendelson que l’auteur d’Elpénor, la Méditérrannée développe, dès les années 1950, un intérêt pour la photographie. L’expérience photographique de Jacques Meuris donne lieu à une œuvre conséquente (sans pour autant être abondante), perméable aux influences et aux idées de son temps et notamment, de façon durable, à l’énergie nouvelle dégagée par le surréalisme. Il se lie d’amitié avec de nombreux artistes qui vont considérablement influencer son regard ; on retrouve par exemple dans ses premières images la composition rigoureuse des peintures de Gaston Bertrand, tandis que son éloignement progressif de la pho- tographie figurative au profit d’images plus abstraites semble devoir beaucoup à l’amitié de Serge Vandercam. S’essayant à différents styles, Meuris s’oriente dans les années 1960 vers une esthétique proche de celle d’Aaron Siskind ; il interroge également la relation texte-image, plaçant le mot au cœur de ses photographies, ou encore s’intéressant à la couleur au moment où Stephen Shore et William Eggleston exposent pour la première fois au MoMA, en 1976-1977. Cette variété d’écritures et d’approches est pour Meuris l’occasion d’expérimenter le médium mais aussi de le questionner. En un peu plus de trente ans de carrière photographique, Meuris exposera à maintes reprises à Bruxelles et à l’étranger — nombreuses expositions avec le groupe Photo-graphie, dont il est membre aux côtés notamment d’Yves Auquier et Hubert Grooteclaes ; participation à la XIVe Biennale de São Paulo, au Brésil, en 1977… Meuris écrit en outre de nombreux articles critiques à propos de la photographie et finit par publier un ouvrage théorique plus construit et conséquent, Le Photographe et ses modèles, en 1983.
À la mort de Jacques Meuris, en 1993 — après une dernière exposi- tion présentée à l’Espace photographique Contretype à Bruxelles en 1989 —, son épouse Fernande Duchateau fait don d’une part de toute sa production et des tirages au Musée de la Photographie à Charleroi ; d’autre part, elle lègue les archives littéraires de Meuris mais également l’ensemble de ses négatifs aux Archives et Musée de la Littérature de Bruxelles (AML).
L’étude de ces négatifs, réalisée en collaboration avec le photographe Marc Trivier, permet de mieux cerner le cheminement de la pensée pho- tographique de Meuris, mais également la diversité de ses démarches et de ses recherches.
L’exposition présente les images plus connues ou attendues de Jacques Meuris, mais elle fait également la part belle à une sélection de sé- quences puisées au sein de ses planches-contacts.

Dates

Janvier 26 (Samedi) 10 h 00 min - Mai 12 (Dimanche) 18 h 00 min

Lieu

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles

11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, Belgique

Le Musée de la Photographie Centre d´art contemporain de la Fédération Wallonie-Bruxelles11 Avenue Paul Pastur, 6032 Mont-sur-Marchienne, BelgiqueLe musée est ouvert du mardi au dimanche, de 10h à 18h

Calendrier GoogleCal

ven01fev15 h 00 minsam27avr(avr 27)18 h 00 minRéfugiésJohn VinkMaison de l’image Documentaire - Cétàvoir, 17 rue Lacan 34200 SèteType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

L’histoire bégaie parfois et pas toujours pour le bonheur de tous. À deux pas de la Maison de l’Image Documentaire de Sète, le Môle Saint-Louis, vestige historique du port de Sète commémore à sa manière, de deux plaques modestes, le départ en mille neuf cent trente sept de 1599 réfugiés espagnols pour le Mexique, le seul pays à leur avoir offert l’hospitalité, et celui de 4551 rescapés de la Shoah qui appareillèrent le onze juillet mille neuf cent quarante sept pour la Palestine à bord de l’Exodus.
La Méditerranée est toujours là, qui baigne le port de l’île singulière, mais beaucoup ici ne la regardent plus comme on s’extasie devant une carte postale, mais comme une frontière meurtrière où 30.000 migrants ont perdu la vie au cours des huit dernières années.
L’Aquarius, le désormais célèbre navire, va finir sa carrière à Marseille faute de pouvoir continuer sa mission de sauver tous ceux qui se risquent à la traversée funeste, sans trop savoir, au cas où ils survivraient, de quoi leur avenir sera fait.
Nous avons décidé, puisque ce problème de réfugiés, migrants et autres parias ne date pas d’hier, de montrer le précieux travail photographique de John Vink qui, depuis les années quatre vingt jusqu’à l’aube des années deux mille, a sillonné le monde pour documenter avec une précision et une opiniâtreté rare le sort des réfugiés. Du départ contraint de leur pays, à l‘arrivée et à la tentative de reconstruction d’une vie « normale ». C’est alors tout le processus de ce déracinement qui nous apparaît dans une iconographie respectueuse, digne et talentueuse.
Nous montrerons à la MID une sélection des images de John Vink et nous débattrons avec les acteurs locaux, mais aussi nationaux, de cette problématique des réfugiés.
Cette exposition est organisée en partenariat avec Médecins Sans Frontières.

Dates

Février 1 (Vendredi) 15 h 00 min - Avril 27 (Samedi) 18 h 00 min

Lieu

Maison de l’image Documentaire - Cétàvoir

17 rue Lacan 34200 Sète

Maison de l’image Documentaire - Cétàvoir17 rue Lacan 34200 SèteHoraires des expositions Du mardi au vendredi de 15h à 18h Le samedi de 15h à 19h

Calendrier GoogleCal

Ephéméride (2012) : Décès de Martine Franck

Tags

La Rédaction

Hommage à Xavier Barral, Retour sur son entretien “Inside”

Disparition de Xavier Barral (1955 – 2019)

Ça s’est passé un 11 février 1996 : Mort de Pierre Verger

Comments

Leave A Comment

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Organisateur

En savoir plus

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Lieu

Ephéméride (2012) : Décès de Martine Franck

Tags

La Rédaction

Related

Comments

Leave A Comment

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Organisateur

En savoir plus

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates

Détail de l'événement

Détail de l'événement

Dates