L'Ephéméride

Helsinki : Ouverture de l’exposition d’Ola Kolehmainen

La Rédaction6 décembre 2017

San Pietro © Ola Kolehmainen

Temps de lecture estimé : < 1min

Le Helsinki Art Museum ouvre aujourd’hui les portes de son exposition consacrée à Ola Kolehmainen intitulée “Sacred Spaces”.

https://www.hamhelsinki.fi/en/exhibition/ola-kolehmainen-sacred-spaces/

La Rédaction

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Type d'événement

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Lieu de l'événement

Organisateur de l'événement

jeu05nov(nov 5)12 h 00 min2021sam06fev(fev 6)19 h 00 minLa poussière des angesJohn ChiaraGalerie Miranda, 21 rue du Château d’Eau 75010 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Depuis 2004, John Chiara utilise la photographie pour creuser la relation entre lieu et mémoire. Le lien entre la photographie et la mémoire est compliqué ; les frontières de la mémoire sont floues, il faut les considérer de plusieurs angles différents afin d’en saisir les contours. Par ailleurs, l’expérience visuelle s’imprime dans la mémoire selon son poids psychologique : avec le passage du temps, le lien s’estompe entre mémoire et expérience mais l’empreinte visuelle reste.

L’artiste fabrique lui-même ses grands appareils photographiques qu’il transporte par remorque sur les lieux de prise de vue, approche qui rappelle les débuts de la photographie quand les artistes devaient transporter des équipements lourds et volumineux. La conception des appareils ressemble à celle d’un daguerréotype, l’artiste travaille à l’intérieur de la “chambre” lui permettant d’effectuer à la fois la prise de vue et le travail en chambre noire. Ses images s’imprègnent directement sur du papier photosensible (pas de pellicule), un processus qui, avec un long temps de pause, permet aux éléments imprévus à s’inviter dans l’image, avec un résultat à la fois brut et poétique.

Dates

Novembre 5 (Jeudi) 12 h 00 min - Février 6 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Miranda

21 rue du Château d’Eau 75010 Paris

Galerie Miranda21 rue du Château d’Eau 75010 ParisOuvert du mardi au samedi de 12h à 19h ou sur rendez-vous

Calendrier GoogleCal

sam24oct(oct 24)9 h 30 min2021dim25avr(avr 25)17 h 45 minAzimut, Une marche photographique du collectif Tendance FloueMusée Nicéphore Niépce, 28 quai des messageries 71100 Chalon-sur-SaôneType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

2017, un vent de liberté souffle sur la photographie française. Las du carcan des commandes, avides de retrouver l’idée d’indépendance autour de laquelle le collectif s’est agrégé, les affranchis de Tendance Floue décident de prendre la route. Sans parcours préétabli, avec nulle autre contrainte que de transmettre chaque jour ses impressions par l’image et les mots, les photographes parcourent la France et se passent le relais sur 4 000 km.

L’exposition rendra compte de cette généreuse et fantasque marche de 32 photographes, aventure collective par essence pleine d’imprévus et de surprises. Une grande fresque photographique revisitera les productions de chaque auteur au fil du relais. Un regard libre sur le territoire français et une exploration d’autant de territoires intimes.

Avec : Bertrand Meunier, Grégoire Eloy, Gilles Coulon, Meyer, Antoine Bruy, Pascal Aimar, Alain Willaume, Patrick, Tourneboeuf, Mat Jacob, Kourtney Roy, Pascal Dolémieux, Michel Bousquet, Julien Magre, Stéphane Lavoué, Léa Habourdin, Fred Stucin, Marine Lanier, Clémentine Schneidermann, Mouna Saboni, Guillaume Chauvin, Yann Merlin, Gabrielle Duplantier, Olivier Culmann, Bertrand Desprez, Julien Mignot, Thierry Ardouin, Yohanne Lamoulère, Marion Poussier, Denis Bourges, Flore-Aël Surun, Laure Flammarion et Nour Sabagh.

Photo : © Grégoire Eloy

Dates

Octobre 24 (Samedi) 9 h 30 min - Avril 25 (Dimanche) 17 h 45 min

Lieu

Musée Nicéphore Niépce

28 quai des messageries 71100 Chalon-sur-Saône

Musée Nicéphore Niépce28 quai des messageries 71100 Chalon-sur-SaôneOuvert tous les jours sauf le mardi et les jours fériés de 9h30 à 11h45 et de 14h à 17h45

Calendrier GoogleCal

sam28nov(nov 28)10 h 30 min2021sam30jan(jan 30)18 h 30 minAge of Innocence Children & Guns in the USALaurent Elie BadessiArt Trope Gallery, 5 rue Pierre au Lard 75004 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

À l’occasion de la publication de son nouveau livre “Age of Innocence” (éd. Images Plurielles), Laurent Elie Badessi présente à Art Trope Gallery, en partenariat avec Polka Galerie, une sélection de 27 photographies. Laurent Elie Badessi est un artiste photographe franco-américain. Issu d’une famille de photographes depuis trois générations, il a pu explorer et apprécier la photographie dès son plus jeune âge.
Il a reçu plusieurs prix, dont une bourse du Ministère de la culture pour son exposition à Paris, Métamorphoses. Un grand format de sa série Age of Innocence a été récemment exposé à la National Portrait Gallery à Londres dans le cadre du prestigieux prix Taylor Wessing. Ses photographies font partie de nombreuses collections majeures, publiques et privées telles que le Whitney Museum, Le Musée de l’Elysées de Lausanne, La Bibliothèque Nationale de France, La Collection Gilman, La Collection de Sir Elton John…

« Dans le but de mettre en lumière ce rapport ambivalent de la jeunesse américaine avec les armes, Laurent Elie Badessi fait le choix de photographier des enfants avec un pistolet ou fusil à la main, qu’ils aient l’habitude ou non de manipuler les armes à feu. Il explore ainsi la relation affective et sociologique qui lie un enfant et son arme. Confronté au monde des armes dès les années 90 alors qu’il s’installait au Texas, Laurent Elie Badessi retient davantage le côté rassurant que constituent les armes à feu pour ceux qui en possèdent, ces derniers insistant par ailleurs sur l’importance vitale d’apprendre à manipuler l’arme correctement et avec précaution. Quelle que soit notre opinion sur le sujet, l’artiste défend la priorité de construire un environnement paisible et sain…
Entre plaisir et esthétique, sécurité et protection, leurs réponses – que nous pouvons lire à côté de chaque tirage – sont diverses et nous permettent d’appréhender davantage cette véritable culture des armes qui est aujourd’hui devenue une part indissociable de l’histoire des Etats-Unis. » Extrait de l’écrit de Nicolas Mazet et Kate Davis, Maison d’art et d’histoire Gallifet, Aix-en-Provence.

Dans le cadre de Photo Days

Dates

Novembre 28 (Samedi) 10 h 30 min - Janvier 30 (Samedi) 18 h 30 min

Lieu

Art Trope Gallery

5 rue Pierre au Lard 75004 Paris

Calendrier GoogleCal

sam28nov(nov 28)12 h 00 min2021sam30jan(jan 30)19 h 00 minLa Valise dans le placard Irène JonasIrène JonasGalerie Thierry Bigaignon, 9 rue Charlot 75003 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

Détail de l'événement

Fidèle à sa politique d’ouverture, la Galerie Thierry Bigaignon accueille chaque année un ou une artiste non-représenté(e) afin de mettre en lumière un travail particulièrement intéressant et accompli. Après l’artiste japonais Hideyuki Ishibashi et sa série « Présage » en 2019, le galeriste parisien a jeté son dévolu cette année sur la série « La valise dans le placard » d’Irène Jonas, un véritable coup de coeur.

Dans cette quête photographique menée entre 2018 et 2020, Irène Jonas nous mène dans ces lieux marqués par l’Histoire : Munich, Dachau, Prora, Nüremberg, Prague, Terezin, La Tanière du Loup, etc. En partant d’un tirage noir et blanc qu’elle réhausse à la peinture à l’huile, Irène Jonas accentue l’absence de repères entre passé et présent, la confusion entre rêve et réalité pour fusionner mémoire intime et mémoire historique.

Sociologue et photographe, Irène Jonas intègre l’image dans beaucoup de ses recherches. Ses travaux sociologiques sur la photo de famille la conduisent à s’interroger sur le croisement entre mémoire personnelle et Histoire. Irène Jonas explique : « Ces photographies sont des histoires que je me raconte, des histoires nées au croisement d’une mémoire intime et d’une mémoire collective. Elles sont le fruit d’une mémoire héritée et d’une reconstruction imaginaire, elles ne racontent pas le nazisme mais s’approchent d’une prise de conscience émotionnelle de ce qu’a pu être le nazisme ».

De ces endroits marqués par la Shoah, ces lieux qui symbolisent cette période historique que l’artiste n’a pas vécue directement mais qui s’est imprégnée à travers les paroles, puis alimentée plus tard par des documentaires et des livres, Irène Jonas souhaitait re-créer un ici et maintenant vu à travers le filtre d’une imagination enfantine marquée par le passé. Photographié comme un film d’époque, dirigeant son objectif et cadrant pour exclure tout ce qui ne se rapportait pas à l’image de l’idée que la photographe se faisait de cette époque révolue, chaque personnage y est amené à jouer un rôle indépendant de la réalité dans laquelle il avait été saisi.

Une série coup de coeur pour Thierry Bigaignon qui raconte : « Lorsque Olivier Bourgoin, de l’agence Révélateur, est venu à la galerie pour me présenter ce travail, j’ai été immédiatement séduit. Il s’agit là d’une série particulièrement profonde et réalisée avec une délicatesse remarquable ». Et d’ajouter « A mi-chemin entre photographie et peinture, entre narration imaginaire et réalité historique, entre obscurité et lumière, Irène nous embarque dans une atmosphère tout à fait particulière qui laisse des traces lorsque l’on sort de la galerie ».

Membre de l’agence Révélateur depuis 2016, Irène Jonas poursuit une double démarche, l’une en noir et blanc l’autre plus plasticienne en photographies peintes. En 2018, elle obtient le premier prix FotoMasterclass et expose à Fotofever. En 2019, elle expose à l’Opéra de Rennes sur le thème du Vaisseau fantôme et réalise une projection de 80 photos sur une pièce musicale de Jean Cras. Son livre « Dormir, dit-elle » a été publié chez Arnaud Bizalion et « Crépuscules », duquel est tirée la série « La valise dans le placard », aux Editions de Juillet.

Dates

Novembre 28 (Samedi) 12 h 00 min - Janvier 30 (Samedi) 19 h 00 min

Lieu

Galerie Thierry Bigaignon

9 rue Charlot 75003 Paris

Galerie Thierry Bigaignon9 rue Charlot 75003 ParisLa Galerie Thierry Bigaignon est exclusivement dédiée à la photographie. La galerie met l’accent sur une programmation internationale et entend défendre une certaine vision de la photographie : une photographie classico-contemporaine, une photographie éclectique et exigeante. Ouvert du mardi au samedi de 12h à 19h

Calendrier GoogleCal

ven09oct(oct 9)11 h 00 min2021sam30jan(jan 30)19 h 00 minThis is EnglandThe Anonymous ProjectLa Fab., Place Jean-Michel Basquiat, 75013 ParisType d'événement:Exposition,Photographie

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